今天给各位分享帖学的知识，其中也会对碑学和帖学进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！
本文目录一览：
- 1、魏碑就是碑学书法,为什么要掌握帖学基础呢?
- 2、帖学如何发展并影响历代书法?
- 3、碑学与帖学的区别
- 4、请问书法当中的贴派和碑派指的是什么?各出过哪些代表人物?
- 5、帖学主要特点体现在哪些方面?
- 6、帖学的读音帖学的读音是什么
魏碑就是碑学书法,为什么要掌握帖学基础呢?
第一个原因要从书法的发展历史上来说。这首先要从中国书法的历史说起。中国书法有两大书法体系，首先第一个体系就是帖学书法，这以王羲之等书法家为代表；而第二个体系就是石刻就是碑学书法，这以魏碑和其他石刻为代表。
第是帖学的式微为碑学的兴起奠定了良好基础。由于帖学多取自南派书法以柔媚、平和为主，法度较为森严，一定程度上使得文人受制于法帖的束缚。同时，在馆阁体、文字狱的疯狂压制下，文人志士对诗文中的只言片语都需小心谨慎对待，不得不选择放弃对学术、经世致用的研究学习，转向考据学的探索。
碑学，常与魏碑和金石篆隶艺术关联，强调北派书法的篆隶笔法传承，如阮元认为北派书法家如钟繇、欧阳询等擅长将字迹刻于碑上，因此更偏向碑刻艺术。而帖学则以学习王羲之为代表，南派书法家如王羲之、智永等更善于行草书，注重纸上的书写艺术。
想真正把魏碑练好，必须有帖学的基础，如果没有，是写不好魏碑的。之所以称魏碑是碑学一脉是因为它刻在石碑上，这是有问题的。因为一旦把它写在纸上，工具就是毛笔，就必须要用帖学书法的工具来体现碑学书法的东西。中国书法的舞台，基本上是被帖学书法垄断的。
帖学更多的是指在学习过程中，更强调和借鉴王羲之的书法，而且也会运用王羲之所流传下来的一些技巧，而且人们谈起碑学时，很多的时候也会想起康永为，但是在这个时候，人们只会着重注意他的思想方面，所以对于技术上的继承是有所忽视的。
魏碑书家们长期受“馆阁体”的影响和帖学的束缚，用写唐楷的笔法来写魏碑，形成了清代“帖学化”、“唐楷化”的魏碑书法。 繁缛的法规，扼杀了书法的艺术生命，奠定了封闭式理论的深厚基础，加上唐代的积极倡导和实践，巩固了书法创作稳定性框架。这一框架延续了上千年，至今没有人敢从根本上去否定它，动摇它。
帖学如何发展并影响历代书法?
1、帖学的发展历史源远流长，其根基可以追溯至甲骨文、篆书和隶书，经过周、秦、汉、魏、晋的演变，至晋代时，王羲之的笔下，楷、行、草、篆、隶五体均已臻于完善，形成了一套成熟的书体和笔法体系。这个体系在王羲之之后历经千年，传承不息，几乎贯穿了整个书法史的脉络。
2、可以说以王羲之书法为主导的帖学书法是中国书法的主线、正脉，或者说是基础。帖学盛行于两宋。其影响一直波及元、明、清书坛。宋代以前的学书者都以历代墨迹为临摹、取法学习的对象。
3、帖学是相对于碑学而言的，宋元明清的帖学，主要是说在宋朝开始的刻贴之风，宋之前书迹的流传主要靠碑刻和临摹，比如唐朝临摹的二王书迹等，另外就是刻碑，比如欧、褚、颜、柳等的碑刻作品。随着文化的发展，尤其书法的进步，很多书法名作逐年减少，收藏也逐渐集中，使很多学习者不能一睹名作真容。
4、总之，帖学大行和以帝王的好恶，权臣的书体为转移的情势，影响和限制了宋代书法的发展。宋代为后世所推崇者有苏轼，黄庭坚，米芾和蔡襄四大家。四家之外，宋徽宗赵佶独树一帜，亦堪称道。其著名代表书家有： 蔡襄、苏轼、黄庭坚、米芾、赵佶。蔡襄(1012-1067)：字君谟，兴化仙游人。官至端明殿学士。
碑学与帖学的区别
1、制作目的不同最初的碑没有文字，后来为托顽金之坚以期永垂后世，在碑上增加了文字，并且从最初的随意刻划到庄重严整，一丝不苟，其主要目的是追述世系、记叙生平、歌功颂德，而不是传扬书法，所以书者可以是名家，也可以不是名家。唐以前的碑碣多不署书者姓名，可以看出碑是重内容而轻书写的。
2、书法流派可分为碑学，帖学。碑学 从书法审美上讲，碑派书风追求的是一种质朴之美、刚健之美、雄强豪放之美。如果说帖派书法属于“优美”风格的话，碑派书法则属于一种“壮美”的风格。梁启超在其《饮冰室文集》中写道：“南帖为圆笔之宗，北碑为方笔之祖。遒健雄浑、峻峭方整，北派之长也。
3、由上大致可知，碑铭所以端正庄严是为了更多的让人知道内容，帖札之所以遒劲放纵是因为传递的内容不需要更多的人知晓。而同壹个人，是可以写出来碑刻壹样的方正字，也可以写出来书札壹样的行草字的。不必壹定要区别“碑学”与“帖学”。
4、帖写得久了，容易长出流滑的毛病，出现一种圆熟姿媚，这时候便可以去碑刻中找找平衡。碑刻写得多了，容易出现用笔去模仿刀刻质感的造作之气，如果是这样，可以通过临与墨迹来对治。碑和帖是一种互相对治也互相促进的搭配，在学习中，它们之间的磨合融汇是非常重要的，要根据自己的具体情况善加利用。
5、帖学 ①损崇尚魏晋以 下，如 钟繇、王义之、颜真卿等书风体系的学派。以区别于碑学。② 指研究考订法帖源流、版本优劣、字迹真伪的一种学问。盛行于清代。碑学 ①亦称“碑版学”。研究考订碑刻起源、体制及新旧异同等学问。
6、这首先要从中国书法的历史说起。中国书法有两大书法体系，首先第一个体系就是帖学书法，这以王羲之等书法家为代表；而第二个体系就是石刻就是碑学书法，这以魏碑和其他石刻为代表。我们必须认识到，魏碑的碑学书法虽然它是刻在石碑上的，不过它在刻在石碑上之前，肯定是先写在纸上。
请问书法当中的贴派和碑派指的是什么?各出过哪些代表人物?
1、帖学 ①损崇尚魏晋以 下，如 钟繇、王义之、颜真卿等书风体系的学派。以区别于碑学。② 指研究考订法帖源流、版本优劣、字迹真伪的一种学问。盛行于清代。碑学 ①亦称“碑版学”。研究考订碑刻起源、体制及新旧异同等学问。
2、王羲之深受人们的欢迎对于王羲之来说，他也是非常的聪明，而且他还是有着很好的实力，所以说才能够获得这么多人的喜欢和夸奖。人们也都觉得中国的书法文化非常渊博，所以说才能够影响了这么多的学生。有很多的家长都非常的注重孩子的书法写作，这样也能够让他们成为一个非常有书香气息的人。
3、书法艺术产生于商代中后期的甲骨文，笔画均为单线条，瘦挺有力，时露锋芒。布局多为纵行，行款错落，大小变化，疏密有致。这些最早的汉字遗迹已具备了书法的用笔、章法、结字三要素。商周时期出现的金文或称“钟鼎文”，整齐且笔画粗壮，起笔、收笔及运转比甲骨文圆润，曲直变化丰富。
4、前碑派就是碑派的前身，以擅长写隶书篆书为主，其中大多数人对传统帖学下过功夫，传作中糅合二者或以碑破帖的特征。前碑派书法在突破旧的审美定式上有鲜活的生命力，少程式化，多创造力，充满创造性。
5、引碑入草是碑帖结合的高级形态，代表人物是北京大学资深教授、书法大家李志敏。碑帖结合有多种实现形式，可与不同书体形式结合。在书法诸体中，草书与碑学风貌距离最远，最具实践之难度，其实践价值亦最大，正所谓“夸度越大，创新程度越高”，故引碑入草应为碑帖结合之高级形态。
6、清代书法是碑学派的复兴时期，流被至当代。清初，一些文人书法家借助书法，以表现其对满清入主中原的不平衡心理，他们继承晚明书坛反传统的精神，抒发压抑的情感。代表人物是王铎、八大和傅山。王铎与黄道周、倪元璐、傅山待互相鼓吹，力反传统，矫正当时竞相柔媚的书风，标榜风力气骨。
帖学主要特点体现在哪些方面?
在书法审美的视角下，帖学书风倾向于展现飘逸、潇洒与妍媚的美学，属于优美风格。梁启超在《饮冰室文集》中强调，南帖作为圆笔的典范，以秀逸摇曳见长，如《兰亭》、《洛神》、《淳化阁帖》等；北碑则以遒健雄浑和峻峭方整著称，如《龙门二十品》、《爨龙颜碑》、《吊比干文》等为典型代表。
从书法审美上讲，帖派书风追求的是一种飘逸之美、潇洒之美、妍媚之美，其书法属于“优美”风格。梁启超在其《饮冰室文集》中写道：“南帖为圆笔之宗，北碑为方笔之祖。遒健雄浑、峻峭方整，北派之长也。《龙门二十品》、《爨龙颜碑》、《吊比干文》等为其代表。
帖学是相对于碑学而言的，宋元明清的帖学，主要是说在宋朝开始的刻贴之风，宋之前书迹的流传主要靠碑刻和临摹，比如唐朝临摹的二王书迹等，另外就是刻碑，比如欧、褚、颜、柳等的碑刻作品。随着文化的发展，尤其书法的进步，很多书法名作逐年减少，收藏也逐渐集中，使很多学习者不能一睹名作真容。
帖学 从书法审美上讲，帖派书风追求的是一种飘逸之美、潇洒之美、妍媚之美，其书法属于“优美”风格。梁启超在其《饮冰室文集》中写道：“南帖为圆笔之宗，北碑为方笔之祖。遒健雄浑、峻峭方整，北派之长也。《龙门二十品》、《爨龙颜碑》、《吊比干文》等为其代表。
帖学的读音帖学的读音是什么
1、帖学的读音是：tièxué。帖学的拼音是：tièxué。注音是：ㄊ一ㄝ_ㄒㄩㄝ_。结构是：帖(左右结构)学(上下结构)。帖学的具体解释是什么呢，我们通过以下几个方面为您介绍：词语解释【点此查看计划详细内容】研究考订法帖的源流和优劣、拓本的先后好坏以及书迹的真伪和文字内容等的一门学问。
2、帖学，是指研究考订法帖的源流和优劣、拓本的先后好坏以及书迹的真伪和文字内容等的一门学问。从书法艺术角度说，帖学是指崇尚晋王羲之、王献之以下历代诸法帖的书法流派，以区别于“碑学”。归纳起来，其概念可以扼要地概括为三种：学晋（人之帖）。
3、帖学是相对于碑学而言的，宋元明清的帖学，主要是说在宋朝开始的刻贴之风，宋之前书迹的流传主要靠碑刻和临摹，比如唐朝临摹的二王书迹等，另外就是刻碑，比如欧、褚、颜、柳等的碑刻作品。随着文化的发展，尤其书法的进步，很多书法名作逐年减少，收藏也逐渐集中，使很多学习者不能一睹名作真容。